Découvrez ici mes peintures. Réalisées à la cire d’abeille pigmentée, à l’huile, avec des collages d’objets ou de papiers, sur toile tendue sur châssis, ou sur toile et papier marouflés sur bois ou carton, elles explorent la figuration, parfois à la limite de l’abstraction. La matière, la couleur et le geste y tiennent une place essentielle, porteurs de mémoire, d’émotion et de doute.

Mon travail s’inscrit entre banalité et mythologie, mais aussi entre jeu et folie. J’aime convoquer le kitch, les couleurs vives de l’enfance, ces éclats d’innocence mêlés à une énergie parfois débridée, pour créer des espaces où la légèreté flirte avec l’angoisse. Cette tension entre le grave et le ludique traverse mes images, tout comme mon engagement profond dans le respect de l’autre, car en lui je me vois.

Je porte une inquiétude sincère pour l’avenir — pour mes enfants, pour l’humanisme, pour le vivant. Je ne cherche pas à imposer, mais à dire sans certitude, à évoquer en laissant place à l’incertitude, à la fragilité et à la complexité du monde.

Les divinités et figures mythologiques sont convoquées pour une lecture contemporaine, prises à partie, déplacées, rendues proches. Elles dialoguent avec le quotidien, les gestes simples, les corps et les visages, dans une oscillation constante entre récit et silence.

Chaque peinture est une invitation à la déambulation intérieure, un espace où couleur, texture et formes se répondent et se confrontent. Mon travail se veut un appel à l’amour — à l’attention portée à l’autre, au monde, et à ce qui, malgré la peur, continue de relier et d’assembler.