

Actualité
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Du 2 au 16 avril 2026 : Exposition collective Théoule-Expo à Théoule-sur-Mer.
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Du 14 au 26 avril 2026 : Exposition Entre-Deux avec les artistes Isabelle Dominjon et Ish, à la salle SaintEsprit à Valbonne.
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Du 8 octobre au 14 novembre 2026 : 4ème volet de l'exposition collective itinérante Projet SouveReines aux Casemates 25/26, boulevard d'Aguillon à Antibes. Info sur le site de l'Association SouveReines.
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Du 24 octobre au 4 novembre 2026 : Exposition collective au salon d'art contemporain Ph'art à la Maison Gérard Philipe à La Garde. Infos et programme sur le site de La Garde




Je travaille seule en atelier, parfois en collaboration avec d’autres artistes, et en collectif sur des projets particuliers, notamment le Projet SouveReines.
En croisement avec ma pratique artistique, je développe des ateliers à destination des écoles et de publics variés où l’on explore outils, représentations et joie créative.
Je m’inscris dans une logique de recherche expérimentale au travers de techniques variées : sculpture, peintures, collage, gravures, dessin, etc. Mes formations en design de mode à Paris puis en Art aux Arts Décoratifs de Strasbourg m’ont offert un solide bagage technique mais aussi une curiosité pour la recherche et l’expérimentation. Ce qui me permet d’aborder sans peur la question de l’espace et du volume, la question de la couleur et de la représentation, et de jouer avec. Il m’arrive de travailler par série, mais j’ai un esprit sauteur, capable de concentration mais incapable de fixer, de circonscrire pour de bon. Je travaille avec un double mouvement de saisie et de relâchement ou débordement. Je suis capable de saisir parfaitement et techniquement mon sujet d’étude, tout en le laissant se créer tout seul à un moment du travail, pour laisser transparaître le mystère et l’impossibilité pour quiconque d’exprimer, de modéliser dans son entièreté ce qui se joue là, à cet instant, qui l’instant d’après s’est déjà échappé. Il en résulte une sorte de foisonnement artistique à la fois sérieux et déconnant.
Avant 2016 je travaillais sur ce qu’il y a de mystérieux en l’Homme, dans sa relation aux autres et au monde. Depuis la naissance de mes enfants, j’ai rendu plus lisible le caractère social, politique et écologique de mon travail. Ainsi, parler de révolte, de tolérance, de protection, d’amour, est devenu nécessité philosophique. J’observe le monde dans son extraordinaire vitalité et aussi dans sa folie, surtout humaine. Je l’intègre par le prisme de ma propre folie, de ma culture évidement et de mes émotions. Il en sort des œuvres jubilatoires qui portent les contradictions de notre époque autant terribles que puissantes. Mon travail sous-tend ce qui nous lie, j’y aborde la question du rapport entre soi et l’autre, le particulier et le collectif, le présent et l’ancien, soi et le monde. Je travaille sur la recherche et la mise en évidence d’une racine profonde et commune, et comment elle se pare d’une expression culturelle fascinante qu’il vaut mieux célébrer plutôt que mépriser. Il en va pour moi, pour nous tous, et pour la terre, comme le dit si justement Albert Camus, que le monde ne se défasse pas.

© Florian Luciano Photographie
Mes engagements
© Oli Romanelli

Depuis l'été 2025, je suis engagée comme membre du bureau et artiste de l'association SouveReines, un collectif d’artistes qui soutient le soin, la santé et la reconnaissance de la parole des femmes. Son premier projet est le Projet SouveReines qui aborde la thématique du bassin féminin, centre du corps, lieu de mémoire et de vie, et cependant incroyablement nié et tabou. Les artistes réalisent une sculpture couronne évoquant ce bassin et un photographie, et toutes ces pièces voyagent dans des expositions itinérantes comme à Grasse, à Valbonne, à Paris à la Cité Audacieuse et dans d'autres lieux prochainement. Fort de son enracinement puissant dans une problématique sociétale forte et du succès de ses premières expositions, le projet est en pleine expansion et accueille artistes et mécènes engagé.es.
Cette photographie Instants de Vie 2 de Florian Luciano montre avec humour les étapes de création d'une peinture à la cire d'abeille dans mon ancien atelier de Biot : photographie, dessin, réalisation des couleurs, poses des couleurs sur la toile et fonte de la cire.
Pour découvrir son travail : Florian Luciano Photographie




